Generales: Un cine con los pies en la tierra
15/09/2026 | 38 visitas
“Están acá, viven acá. No están viviendo ni en Estados Unidos, ni en Buenos Aires, ni en Córdoba”. La frase de Marcel Czombos puede funcionar como una declaración de principios. Director de cine, productor audiovisual, director de la Tecnicatura en Diseño de Imagen, Sonido y Multimedia de la UNNE y responsable del Festival Internacional de Cortometrajes y Pitching El Sol, Czombos acaba de cerrar una primera edición que puso en pantalla algo más que películas: puso en discusión qué se cuenta cuando quienes cuentan viven en este territorio.
El festival terminó este sábado después de tres jornadas en las que se proyectaron más de 40 cortometrajes y se recuperaron materiales producidos durante los diez años de la tecnicatura que no tenían registro disponible. El viernes, además, el Aula Magna de la UNNE quedó chica: más de 500 personas, según estimó Czombos, participaron de la décima Feria de Pitching, que este año se incorporó al festival. Hubo 20 proyectos en competencia, jurados internacionales y cuatro millones de pesos distribuidos en ocho premios. Pero detrás de los números hubo otra apuesta: que los estudiantes pudieran mostrar qué historias tienen para contar y encontrar recursos para hacerlas.
El pitching, explicó Czombos en La Cabeza y el Sombrero, de Radio Independencia, es una exposición oral de un proyecto audiovisual que todavía está en desarrollo o producción. En cuatro minutos, quienes realizan el proyecto deben contar la historia, explicar sus tonos y sus colores, mostrar hacia dónde quieren llevar la película y, sobre todo, decir cuánto necesitan para hacerla. “El cine es un arte condicionado económicamente”, resumió. Los estudiantes que participaron estuvieron en pleno proceso de producción de sus cortometrajes, que terminarán hacia fines de noviembre o diciembre, y la feria funcionó como una instancia concreta para conseguir financiamiento.
Los proyectos mostraron también qué mira una generación cuando tiene la posibilidad de contar sin que nadie le entregue un tema prefabricado. Hubo ficción y documental, historias atravesadas por el thriller psicológico, el encierro juvenil, la comedia y también preocupaciones sociales muy concretas. Uno de los proyectos, Cómo volver a casa, abordó el miedo de las mujeres a caminar solas de noche, esperar un colectivo o regresar a sus casas. Otro, Mordida, llevó a la animación la historia de un perro llamado Firulais. Hubo incluso una historia alrededor del perro Fernando y otras que nacieron de las propias experiencias estudiantiles.
“No les ponemos tema y ellos tienen la libertad de poder crear”, explicó Czombos. Esa libertad, sin embargo, no implica una ausencia de identidad. Al contrario. El realizador insistió en que las producciones nacidas en la tecnicatura tienen una marca regional: “es un cine regional, muy afincado en nuestra región y eso es lo más importante”. No se trata de encerrarse en lo local ni de rechazar las influencias externas, sino de conservar el hilo con el lugar desde el que se cuenta. Para explicarlo eligió una imagen de un poeta correntino: “la identidad es como un barrilete, puede andar por todos los cielos del mundo, pero siempre con un hilo a la tierra en que nació”.
Esa idea también atraviesa su propio trabajo. El documental 8.9.89 (Nunca la muerte fue tan muerte), realizado hace siete años, volvió sobre la tragedia de Bella Vista y las muertes de Zitto Segovia, Gringo Sheridan, Michel Sheridan, Chango Paniagua, Yacaré Aguirre y Johnny Behr y los choferes José Toledo y Walter Blas Gómez. Czombos contó que durante la investigación construyó una hipótesis que todavía sostiene: hay un antes y un después de aquella tragedia porque obligó a reconocer como propios a artistas que muchas veces comenzaron a ser valorados cuando murieron. “Nos hace ver a nuestros artistas como propios cuando se nos mueren”, dijo, y vinculó esa experiencia con la aparición de una música construida desde esta región, con ritmos y formas propias.
Pero hacer ese documental implicó también decidir qué no mostrar. Czombos habló de un trabajo ético que le exigió evitar el amarillismo, incluso cuando tenía a disposición imágenes capaces de producir un impacto inmediato. “Yo podía caer en el amarillismo cada segundo que pisaba el documental”, reconoció. Eligió otro camino. No mostrar una y otra vez el colectivo destruido al costado del Paraná. No convertir la tragedia en una imagen repetida hasta vaciarla de sentido. “Van a encontrar algo mucho más que eso, mucho más que la muerte”, explicó.
Esa misma responsabilidad apareció durante el festival cuando se proyectó un documental realizado por estudiantes de primer año sobre la problemática del suicidio. Czombos señaló que esos temas requieren un tratamiento especialmente cuidadoso y que el trabajo audiovisual puede ser pensado como una herramienta de ayuda antes que como un recurso para el impacto. La tarea docente, en esos casos, también consiste en enseñar a mirar, a contar y a comprender las consecuencias de aquello que se pone en pantalla.
Quizás por eso la celebración de una tecnicatura que este año recibió 373 inscriptos tuvo para Czombos un significado que excedió largamente al festival. Habló de una universidad pública, gratuita y golpeada, pero también de estudiantes que siguen llegando y produciendo. “Estamos proponiendo calidad”, sostuvo. Y habló del acceso a la educación pública como un privilegio que no debería perderse: una posibilidad para que un pibe tenga herramientas, un proyecto, un escenario donde decir “este soy yo y este es mi proyecto”.
El festival terminó ayer . Quedó, después de tres jornadas, una imagen que Czombos describió casi con incredulidad: un Aula Magna completa de asistentes mirando proyectos de estudiantes. “Esa foto llena de gente viendo proyectos, es como un sueño”, dijo. Quizás la mejor manera de entender ese sueño sea volver a aquella frase inicial. Un cine que puede viajar, competir, circular por el mundo y encontrar otros públicos, pero que no pierde el hilo. Un barrilete que vuela lejos sin dejar de saber desde dónde salió.
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